Art
L’Expérience Artistique

Notre appétit d’Expérience Artistique n’a jamais été aussi énorme. Malgré toute l’énergie et l’imagination qui se sont invitées dans les alternatives online, rien ne remplace la présence “matérielle” de l’Art. Les expositions virtuelles, les showrooms en ligne et les présentations vidéo ne seront toujours qu’illusions, substituts frustrants de l’expérience réelle. L’Art est une activité sensorielle, corporelle parfois qui occupe l’espace réel et nous avons souffert de ce sevrage de créations matérielles et d’Expériences Artistiques.

Lorsque les galeries de Paris ont rouvert à la sortie du confinement, nous n’avions qu’une hâte : partir à l’exploration de tous ces shows que nous avions manqués, découvrir toutes les nouvelles expositions à l’affiche. Jetez un œil parmi les celles qui nous ont le plus marqué dans la projection ci-dessous et laissez-vous tenter par une visite !

News
La Danse des Couleurs

Source : https://www.instagram.com/mltrparis/

La célèbre piscine de l’Hôtel Molitor a été vidée le temps d’une danse capturée pour les besoins de Liberté, une sensuelle vidéo conçue pendant le confinement par Éric Marion et Sylvia Randazzo avec le concours de Myriam Ould Braham et Mickael Lafon, danseurs de l’Opera de Paris.

L’installation sculpturale flottant au dessus du bassin et nommée Iris a été conçue par Amélie Lengrand à partir de notre Magic Mirror, produisant des éclats de lumières colorées sur les corps, au rythme de leurs mouvements de danse.

The infamous Heretik Sound System free party at Hôtel Molitor, Paris, 2001

Voir le sculpture d’Amelie Lengrand sur The Material Journal ici

Story of the Month
L’Or des Déchets


3D Mesh obtenu à l’aide d’une imprimante 3D et d’un mélange contenant 20% d’Ubiplast™ avec un résultat Carbone positif, de couleur neutre.

American Supply se consacre depuis sa création en 1948 à la recherche et au développement de nouveaux matériaux tout en favorisant l’adoption de procédés de fabrication innovants. Notre quête ininterrompue pour l’innovation se focalise aujourd’hui sur les matériaux éco-responsables et les procédés techniques durables, c’est-à-dire ceux dont l’empreinte environnementale sur l’ensemble de leur cycle de vie production – transformation – utilisation – élimination ou recyclage est la plus faible. Cet engagement sur les principes de durabilité et d’éco-innovation est au cœur de notre démarche.

Après 3 mois de privation sociale, le déconfinement nous a ramenés quelques étapes en arrière, vers une redéfinition de la normalité, prêts à redécouvrir l’expérience exaltante de nos villes, assainies et régénérées.  Comme vous, nous nous sommes plongés dans un mode introspectif, laissant germer un désir accru d’épurer nos pratiques industrielles et notre offre produit. En espérant évidemment converger vers les nouvelles attentes de nos clients. En effet, nous avons tous ensemble été sensibilisés à consommer plus local et à reconsidérer cette facilité devenue trop évidente de nous appuyer sur des ressources à l’autre bout du monde. Pourtant, basés à Paris, au cœur de l’Europe et à proximité des plus grands commanditaires du luxe nous sommes idéalement placés pour réagir immédiatement aux besoins du marché avec une proposition de valeur unique alliant originalité, technicité et efficience dans la création d’expériences fortes et de matériaux uniques au service des marques.

Sable, une nouvelle matière éco-innovante composée de mica
projeté sur un support intissé

Concomitamment, nous sommes fiers de présenter le fruit de nos dernières recherches en matière d’éco conception, un nouveau thermoplastique “Ultra vertueux” sur le plan environnemental : Ubiplast™.

Exemples de formes et de couleurs générées sous forme de granules, toutes Climate positives. Des couleurs peuvent être produites pour des projets sur mesure. La trace carbone finale sera déterminée à partir du mélange utilisé à cet effet.

Ubiplast™ est une matière plastique réalisée exclusivement à partir de déchets ménagers et miscible en granulés avec des plastiques fossiles. En recyclant ces déchets source de Méthane, un gaz à très haut Pouvoir de Réchauffement global, Ubiplast™ va compenser plusieurs(*) fois les émissions carbone du plastique avec lequel il est associé, constituant un composé “Climate Positive” c’est-à-dire contribuant à la diminution de l’effet de serre. Il va à la fois réduire la mise au rebut de déchets potentiellement nocifs et constituer une ressource quasiment inépuisable pour vous et la planète.

* Pour information, le PRG du méthane et 25 fois supérieur à celui du CO2

Nous avons réalisé de nombreux tests à base de granulés bruts ou colorés sur une imprimante 3D de très grand format permettant de réaliser des formes sculpturales géantes allant jusqu’à 1,5 mètre au cube d’un seul tenant. Nous avons également expérimenté la matière dans d’autres combinaisons pour l’exploiter en injection, thermoformage ou roto-moulage produisant des résultats qui ont dépassé toutes nos attentes. Ubiplast™ se révèle le matériau éco-innovant de choix pour de très nombreuses applications Retail telles que le Merchandising, la PLV ou la Décoration entre autres.

Différentes formes imprimées à partir d’imprimante 3D utilisant un mélange à base de 20% d’Ubiplast rendant le produit final Climate Positive, dans leurs couleurs neutres.

Dernières nouvelles !

Nous annoncerons très prochainement la sortie d’un matériau structurel imprimé en 3D permettant des applications étonnantes dans la mode et sur des projets merchandising ou décoration. Restez donc connectés pour le lancement ! En attendant, n’hésitez pas à nous interroger pour tous vos projets de customisation de matériaux Eco-Friendly ou de solutions matière “Fully Climate Positive(*)

Nous sommes à votre disposition pour collaborer autour de vos futurs projets et contribuer à une planète plus responsable grâce à nos nouvelles matières !

N’hésitez pas à contacter un de nos experts pour en savoir plus sur la façon dont l’Ubiplast™ peut embellir et valoriser vos projets créatifs.

Art
L’ART ET LA VIE


Walter Pfeiffer, Untitled, 1979
Courtesy Galerie Sultana, présenté dans le cadre de not cancelled: édition de Paris.

Le mois passé nous avons mis en lumière l’industrie de la mode de luxe et sa réponse face à la pandémie mondiale. Ce mois-ci, nous souhaitons éclairer les choix et positionnement d’une autre industrie de luxe, chère à nos cœur, celui du monde de l’art contemporain. L’économie déjà précaire des artistes, des galeries et des musées, pilier de l’art contemporain, a été mise à mal avec l’arrivée de Covid-19. Alors que les galeries et les musées ont été contraints de fermer, le monde de l’art, en constante évolution, s’est tourné vers de nouvelles formes d’exposition, de financement en résonance avec les différents espaces artistiques et leurs besoins. Les artistes se sont mobilisés afin de soutenir et réinventer de manière innovante le partage de la culture et afin de diffuser et créer de nouvelles formes d’expressions.

Pour aider de jeunes galeries commerciales, Treat Agency, une association indépendante d’Autriche, a créé la solution en ligne not cancelled:

not cancelled crée des événements artistiques numériques significatifs. C’est une initiative née de la nécessité d’offrir aux institutions artistiques des options numériques viables, qui découlent de la fermeture globale des espaces physiques

Cette plateforme met en avant une sélection de galeries majeures d’une ville pendant une semaine, créant un marché en ligne – comme un mini-salon – qui fédère les jeunes galeries d’art contemporain et leur permet de compléter leurs revenus réduits durant cette période afin d’offrir une visibilité et de présenter leurs artistes aux collectionneurs du monde entier. Ils ont déjà organisé des éditions à Berlin, Vienne, Varsovie, Paris, Dubaï et Chicago, et d’autres villes sont à venir. Cette plateforme est devenue essentielle pour les jeunes galeries.

Extrait de Instagram.com/wolfgang_tillmans

L’artiste Wolfgang Tillmans a lancé l’un des projets les plus altruistes pendant l’épidémie – la campagne 2020Solidarity, sous l’égide de son association Between Bridges basée à Berlin. Il a invité plus de 50 artistes de renommée internationale à concevoir des affiches qui sont mises en vente sur les boutiques Internet d’une large sélection de lieux culturels, de projets communautaires, d’espaces indépendants menacés par la crise. Ces lieux promeuvent et vendent les affiches pendant 4 à 6 semaines, au prix unitaire de 50€. Tous les bénéfices collectés sont entièrement à leur bénéfice et permettent ainsi la pérennité de leurs programmations. A la fin de la périodes de collecte de fonds, Between Bridges imprime les affiches, les envoie gratuitement à tous les lieux participants afin qu’elles soient distribuées aux personnes ayant acquis une affiche.

2020Solidarité a invité entre autre les artistes Jochen Lempert, Jeff Koons, Betty Tompkins et Anne Imhof – toutes les affiches sont à découvrir sur le site Between Bridges.

Une autre grande initiative : menée par l’artiste Matthew Burrows, peintre de Londonnien, ‘Artists Support Pledge’ est une projet sur Instagram. Tous les artistes sont libres de participer en utilisant le hashtag #artistssupportpledge avec une proposition simple :

“Les artistes publient sur Instagram des images d’œuvres qu’ils souhaitent vendre pour un maximum de 200 livres sterling (hors frais de port). Tout le monde peut acheter les œuvres. Chaque fois qu’un artiste atteint 1000 £ de ventes, il s’engage à dépenser 200 £ pour une ou plusieurs autres œuvres”.

Cette initiative a pris son envol et a permis à bon nombre d’artistes d’obtenir un revenu directement grâce à leur travail. Il suffit d’entrer le hashtag pour découvrir les oeuvres mises en ventes via ce programme et pour y participer en tant qu’acheteur ou en tant qu’artiste.

Capture d’écran de 2 Lézards : Episode 3
avec l’aimable autorisation de la page Instagram de Meriem Bennani.

Parallèlement aux initiatives visant à gagner de l’argent, de nombreux artistes ont également produit des œuvres numériques qui ne sont pas à vendre, en réaction aux mesures de verrouillage mises en place dans la plupart des pays. Une des œuvre à mettre en lumière dans ce contexte qui a touché le monde de l’art international de façon unanime est “2 Lizards”. Il s’agit d’un travail réalisé par les artistes Meriem Bennani et Orian Barki, nommé ‘Coronavirus Art Stars’ par le New York Times.

“Nous avons décidé d’opter pour les humeurs”, a déclaré Meriem Bennani dans une récente interview, “parce qu’il y avait tellement d’informations factuelles dans les nouvelles que c’est notre façon de les abstraire en un sentiment qui peut alimenter l’histoire”.
New York Times, 22 Avril

La saga des lézards est le récit de deux amis qui traversent ensemble le confinement, à New York. Nous pouvons tous nous retrouver dans la peau de ces lézards et les différents personnages qui peuplent la série. C’est un des raison pour laquelle ils ont connu un si grand succès – regardez ci-dessous “2 Lézards” et jugez-en par vous-même !

Orian Barki et Meriem Bennani, 2 Lizards : Épisode 2, 2020
Avec l’aimable autorisation des artistes et d’Artforum

Materials
Merveilleux Minéraux

Présentation de notre nouvelle famille de matières éco-innovante durable, composée de l’association de mica projeté, de vermiculite et de papier recyclé sur des supports non-tissés. Le mica apporte une finition métallique étincelante, semblable à celle du diamant et la vermiculite a une haute résistance à la chaleur, améliorant ainsi la résistance au feu. Ces deux minéraux sont d’origine naturelle et sont exploités de manière éthique, totalement éco-certifiée, classant cette famille dans les matériaux durables, disponibles pour tous vos besoins.

Le mica a une riche histoire culturelle, il est notamment utilisé comme matériau prisé et de luxe par des artistes ukiyo-e japonais tels que Utamaro dans la production de leurs estampes sur bois à la fin des années 1700. Les fonds recouverts de mica rappellent les miroirs, permettant le reflet de sa propre personne, réflexion du soi, grand luxe à l’époque. Ces oeuvres étaient communément oblongues pour imiter la forme des miroirs, afin de projeter le spectateur à l’intérieur de la beauté de l’image elle-même. Les Japonais qualifient le mica de “pierre miraculeuse”. Quand a la vermiculite, elle est utilisée dans des applications techniques depuis les années 1800, telles que l’ignifugation de l’acier de construction et la production de verre soufflé pour refroidir le verre pendant le travail, en raison de son extraordinaire résistance thermique et de son poids structurel particulièrement léger. 

Combinées, ces matières créent des surfaces en 3 dimensions d’une complexité et d’une beauté inattendues, précieux pour enrichir de nombreux projets de luxe.

Pour plus de détails sur chaque matériel, visitez leurs pages individuelles ici : Popcorn, Cleopatra, Roche, Neige & Sable.

Story of the Month
Noël Coloré et Touchant

Vert pour le lierre qui grimpe sur le mur

Blanc pour le gui suspendu dans l’entrée

Rouge pour les baies qui brillent dans la neige

Les couleurs de Noël, John Rutter, 2011

L’identité matérielle attachée aux fêtes de fin d’années résonne dans l’imaginaire collectif et évoque une palette de couleurs, de textures spécifique et unique. En cette saison si particulière, les espaces intérieurs se transforment : des arbres ornés de boules de Noël, des guirlandes scintillantes, des lumières brillantes, des nœuds de satin et tout un tas d’accessoires variés. Des bougies tapissent nos intérieurs, faisant rentrer la chaleur dans nos chaumières. Si il ne s’agit pas d’être présent dans tous les habitats, l’esprit de Noël envahit les rues des villes. Des guirlandes dansent au dessus de nos têtes, illuminant les immeubles et les arbres, les vitrines des commerces, ornées de décorations, rayonnent comme des feux de cheminés et réchauffent les rues froides des mois d’hiver. Les majestueux sapins décorés, venus s’installer aux coins des rues et sur les places, annoncent la magie de Noël, et nous accompagnent durant ces mois qui annoncent et nous accompagnent vers la fin de l’année. Nous régressons. Nous redevenons des enfants, émerveillés devant les vitrines hypnotiques des grands magasins et des boutiques, dont la chaleur s’émane et évoque les scènes nostalgiques et rêvées de l’hiver, du foyer chaleureux et de la famille, stimulant tous nos sens et conduisant à l’émerveillement.

 

American Supply est réputé pour son choix inégalé de matériaux de Noël uniques utilisés pour le merchandising de luxe, les vitrines et productions diverses haut de gamme. Nous travaillons avec les plus grands noms du luxe afin de les accompagner à ce que leurs rêves de Noël deviennent réalité, depuis les consultations sur les matériaux jusqu’à la création de matériaux sur mesure et à la mise en place d’une installation de fabrication complète, pour les productions plus ambitieuses, comme pour des réseaux de vitrines de magasins. 

 

Ce mois-ci, nous décomposons les couleurs codifiées de Noël afin d’en extraire leurs ingrédients, en ré-imaginant, avec une petite sélection de matériaux spécialement sélectionnés afin de proposer un Noël touchant, à notre façon !

“Rouge pour les baies qui brillent dans la neige

 

Le rouge fait échos aux baies qui poussent en abondance sur les houx pendant les mois d’hiver, éclairant les branches sombrent des arbres par ces touches colorées et lumineuses. En 1863, Thomas Nast, un dessinateur politique américain pour le Harper’s Weekly, a créé les images caractéristiques du Père Noël portant sa tenue rouge et blanche qui sont devenues des icônes, bien qu’elles aient souvent été attribuées à tort aux publicités de Coca-Cola de l’illustrateur Haddon Sundblom.

“Blanc pour le gui suspendu dans l’entrée”

 

Le blanc évoque la neige, légère et fine, qui dansent dans les ciels sombres et tapissent les sols froids de leur manteau lumineux. Le blanc rappelle aussi l’épaisse fourrure qui réchauffe   le costume du Père Noël. Blanches et telles des billes de nacre, les baies presque translucide du gui symbolisent la pureté, et décorent, magnifient nos tables de fête. N’oublions pas le reflet de la lumière des guirlandes électriques qui inonde et réverbère dans nos nuits noires hivernales, et réchauffant les surfaces, de leur blancheur scintillante, chatoyante et étincelante.

“Vert pour le lierre qui grimpe sur le mur”

 

Les arbres à feuilles persistantes sont célébrés dans ces périodes hivernales. Ils bravent les saisons et les mois les plus froids, nous offrant leur couleur chaude dans les paysages désolés de l’hiver. Il y a aussi le lierre, d’un vert profond qui contraste avec le précieux rouge des baies de houx. Le vert représente également l’importance des solutions éco-innovantes pour la saison des fêtes – ce moment d’échange, où l’on donne et où l’on reçoit – le meilleur cadeau que l’on puisse faire est celui faite à la planète elle-même, avec des options durables et magnifiques.

Tous les matériaux présentés ici peuvent être commandés et nous en avons certains en stock. Veuillez nous contacter pour toute demande de matériel, de conseil divers concernant ou si vous souhaitez prendre RDV avec l’un de nos experts.

Story of the Month
LA MODE SE DEFEND !


Dans cette période difficile que nous traversons collectivement, dans divers états de confinement et d’enfermement à travers le monde, nous mettons en lumière certaines des belles réponses de l’une des industries parisienne du luxe qui nous tient à cœur : la mode.

 

American Supply collabore avec de nombreux leaders mondiaux de l’industrie de la mode de luxe en leur fournissant des matériaux, en leur donnant des conseils d’experts et en réalisant des productions qui sont complexes ; en les aidant à réaliser et à atteindre leurs rêves créatifs. Aprés l’annonce par la Fédération de la Couture et de la Mode de l’annulation des salons Printemps/Été 2021 pour hommes et Haute-Couture Automne/Hiver 2020 à Paris, on pourrait penser que les maisons de mode battent en retraite, mais non – la mode se défend !

Louis Vuitton annonce la production de milliers de blouses médicales qui seront données au personnel hospitalier de première ligne au sein du réseau des hôpitaux parisiens AP-HP. Ces blouses seront créées par des bénévoles au siège de la Maison pour six hôpitaux parisiens qui ont un besoin urgent de matériel de protection. Merci à tous ceux qui font leur part pour lutter contre cette pandémie mondiale.” Publié sur Instagram Louis Vuitton le 11 avril (@louisvuitton).
Une des premières réponses à la pandémie de COVID-19 est venue de l’une des plus grandes entreprise de luxe du monde, notre partenaire, LVMH. Le 15 mars, ils ont annoncé que toutes leurs installations de production de parfums et de maquillage cesseraient leur production régulière pour se consacrer entièrement à la production de grandes quantités de gel hydroalcoolique et se sont engagés à faire don de 40 millions de masques de qualité médicale aux autorités sanitaires françaises.

 

Par cette initiative, LVMH entend contribuer à faire face au risque de pénurie de produit en France et permettre à un plus grand nombre de personnes de continuer à prendre les mesures adéquates pour se protéger contre la propagation du coronavirus. 

Communiqué de presse de LVMH, 15 mars 2020.

Le désinfectant pour les mains LVMH ont produit rapidement, au milieu de la pandémie par l’usine Christian Dior de Saint-Jean de Braye © LVMH

Images extraites du Financial Times (www.ft.com)

Le groupe Kering, après avoir fait des dons préliminaires aux autorités sanitaires et aux hôpitaux italiens, y compris la production de masques et de blouses médicales dans ses ateliers Gucci, a annoncé le 22 mars, qu’il allait reconfigurer ses ateliers de mode Balenciaga et Saint Laurent en France pour commencer à fabriquer des masques et des blouses à distribuer aux autorités sanitaires françaises. Ils font également des dons financiers pour la recherche sur les vaccins en France :

 

“Afin d’apporter une réponse durable à la pandémie actuelle, Kering a fait un don financier à l’Institut Pasteur pour soutenir ses recherches sur COVID-19” 

Communiqué de presse du groupe Kering, 22 mars 2020.

Illustrations créées par Soledad Bravi pour Kering #keringforyou extraites du site web de Kering (https://www.kering.com/)
Le 29 mars, Chanel a mis en ligne une image d’archive de Gabrielle Chanel regardant par la fenêtre de son appartement, en solidarité avec la population française qui est toute enfermée, confinée dans sa propre maison :

 

PAR LA FENÊTRE. De notre Maison à la vôtre, CHANEL souhaite exprimer sa solidarité avec tous ceux qui restent chez eux ou qui sont touchés par la pandémie de Covid-19. Nous sommes reconnaissants à ceux qui soutiennent les autres en ces temps sans précédent.

Communiqué de presse de Chanel, 29 mars 2020.

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Gabrielle Chanel Photographiée par Alexander Liberman publié sur Instagram Chanel le 29 mars 2020 (@chanelofficial)
Ils font référence au rituel français devenu quotidien, pendant la pandémie, de la population se tenant à leurs fenêtres à 20h00 pour applaudir et remercier les médecins, les infirmières et les soignants qui travaillent sans relâche pour nous aider à traverser cette épreuve. Chanel a également transformé ses ateliers français en centres de production de masques et de blouses de qualité médicale et fait des dons importants aux services d’urgence français.
Nous reviendrons plus créatifs que jamais pour continuer à vous faire rêver. Mais pour l’instant, nos petites mains se sont volontairement engagées à produire des masques pour ces personnes précieuses qui travaillent de manière désintéressée sur le front. Nous saluons fièrement ce geste qui démontre une fois de plus la générosité de nos ateliers et laboratoires, plus que jamais engagés à assurer votre protection. Prenez soin de vous, nous sommes à vos côtés #DiorStandsWithYou” Publié sur Instagram Dior, 31 mars 2020 (@diorofficial)
Chez American Supply, nous nous efforçons de faciliter la réalisation de vos rêves et de répondre à vos exigences créatives. Nos matériaux sont connus pour leur caractère unique, et notre équipe créative est connue pour son expertise en matière de matériaux. Nous continuons à travailler pendant cette période difficile en pensant à l’avenir et en promettant d’être là pour vous tout au long de cette période et par la suite. Notre PDG et fondateur, Albert Benguigui, a publié sa déclaration dans notre dernier Material Journal et nous souhaitons réitérer ses propos :

 

Aujourd’hui, avec la pandémie du COVID 19, nous sommes conscients de traverser un moment unique qui fera date et marquera ce début de siècle. Une étape qui marquera sans aucun doute un virage amorcé depuis quelque temps déjà vers une économie plus responsable, plus impliquée dans la protection de l’humain, de la santé et de la planète qui conditionne tous nos équilibres vitaux.

 

Plus que jamais, nous tenons à affirmer notre engagement à vos côtés et notre détermination à tout mettre en œuvre pour vous aider à mieux affronter cette crise, en déjouer les menaces et en surmonter les dégâts.

Nous devons aussi nous préparer, avec vous, à saisir les opportunités qu’elle porte en filigrane.” 

Albert Benguigui, The Material Journal, Mars 2020

Story of the Month
LES COLLECTIONS ICONIQUES DE LA SAISON

American Supply a de nouvelles offre de “collections matières” des plus inspirante. Indispensable dans votre matériauthèque. Disponibles en trois éditions différentes.Tous les matériaux sont livrés dans les classeurs exclusifs American Supply, glissés dans des cubes en kraft marqués or.

 

La Collection Classique American Supply est notre première offre, qui présente nos matériaux iconiques classés par familles de procédés de fabrication – Appliqués / Laminés – Enduits / Projetés – Extrudés / Calandrés – Pressés / Coulés – Relief / Effets 3D et Tissés / Tressés. Cela permet de mieux les discerner et aide votre imagination à comprendre les possibilités de les combiner et de les transformer.

La Collection Classique American Supply est composée de 12 classeurs rangés dans 3 cubes American Supply, contenant 140 matériaux. Nos 6 familles de procédés de fabrication sont divisées en 2 classeurs chacune. A la fin de l’année, en Décembre, un treizième classeur vous sera offert avec les 12 Matériaux du Mois constituant ainsi un classeur bonus de nouveautés. La Collection Classique American Supply contient 152 matériaux.

Notre deuxième offre est la nouvelle Collection Annuelle 2020 basée sur l’initiative du Matériau du Mois, avec des matériaux complémentant les choix mensuels de l’équipe créative. La Collection Annuelle est publiée par périodes trimestrielles, à la fin desquelles vous êtes invités à profiter d’un petit déjeuner exclusif dans notre studio parisien pour découvrir les matériaux de premier choix avec notre fondateur et nos experts en matériaux

La Collection Annuelle 2020 est composée de 4 classeurs dans un cube American Supply, présentant les Matériaux du mois et des additionnels. Vous recevrez 1 classeur tous les trimestres, le premier fini en mars 2020 et le dernier, en Décembre 2020.

 

Chaque classeur contient les derniers matériaux du Mois et 8-10 matériaux et nouveaux développements complémentaires, choisis par notre équipe créative. La collection annuelle 2020 contient 50 matériaux dans 4 classeurs rangés dans 1 cube American Supply.

Notre dernière offre est la Collection Complète American Supply, qui combine la Collection Classique et la Collection Annuelle 2020 dans un ensemble complet. Cette option vous donne tous les outils dont vous avez besoin pour comprendre les matériaux American Supply, et vous donne un accès exclusif à nos recherches de matériaux. Nous vous convierons à nos petits déjeuners trimestriels aux quels notre fondateur et nos experts matériaux divulguerons nos nouveautés et révèleront leur potentiel et possibilités de transformation. 

La Collection Classique American Supply – 12 classeurs rangés dans 3 cubes American Supply, contenant 140 matériaux et la Collection Annuelle 2020 contient 50 matériaux. La Collection complète American Supply est composée de 16 classeurs rangés dans 4 cubes American Supply, contenant 190 matériaux.