Fashion
La Couture de Près


All photographs copyright and courtesy, Vogue Runway & Nowfashion

Les défilés de couture sont toujours un moment fort pour nous, avec leurs applications artisanales et leur attention particulière aux détails et à l’expérimentation des matériaux. Traditionnellement, ils permettent aux créateurs d’explorer leurs fantasmes créatifs et de tenter de nouvelles choses qui ne soient pas forcément commercialisables, les affranchissant des contraintes de la production en série. Chaque pièce de couture est finie à la main et l’inventivité autant que le dévouement au progrès de l’artisanat et des matériaux sont à couper le souffle.

Story of the Month
Réflexions de Surface

Le très attendu Luma Arles, qui abrite l’initiative de la Fondation Luma de Maja Hoffmann, a ouvert ses portes à Arles le 26 juin, renforçant ainsi la réputation de la ville en tant que destination culturelle française majeure.

 

Le site est dominé par une tour tordue aux multiples facettes, conçue par le starchitecte Frank Gehry et recouverte de plus de 11 000 panneaux en métal, qui a déjà suscité la controverse au sein de la population locale ! Le Luma Arles est situé dans une gare ferroviaire industrielle, avec plusieurs entrepôts du XIXe siècle rénovés, qui appartenaient auparavant à la SNCF, et plus de 6000 m2 de vastes jardins paysagers de Bas Smets à explorer en laissant libre cours à ses pensées.

La surface scintillante de la tour s’inspire du tableau de Van Gogh, “Starry Night” (1889), ainsi que des parois rocheuses des Alpes que l’on peut apercevoir depuis la commune. La lumière frappe les faces et facettes des panneaux métalliques de la tour de différentes manières tout au long de la journée, se reflétant dans plusieurs directions à la fois, mimant l’effet des coups de pinceau à l’Impasto de la surface de la peinture, imitant le cyprès qui domine la composition et illuminant l’horizon d’Arles.

 

La nouvelle surface métallique à multiples facettes créée par la disposition irrégulière des plaques en acier inoxydable explore le potentiel visuel des possibilités de réflexion du matériau et réveille les possibilités tridimensionnelles de la tour à la lumière du jour.

Pour notre événement Recreation Carpet en 2019, nous avons créé un élément sculptural composé d’étagères en POS, en utilisant des couches de notre matériau Alucore. L’Alucore est un matériau composite sous forme de feuilles en nid d’abeille 100% aluminium, habituellement exploité dans l’architecture et l’industrie aéronautique comme surface métallique propre en raison de sa planéité, de sa légèreté et de sa résistance à la traction. Nous avons préféré travailler avec le profil de la feuille, en privilégiant le nid d’abeille irrégulier et brisé, qui nous a donné un nouveau matériau une fois stratifié et découpé à la forme.

 

L’élément sculptural résultant est une merveille à la lumière, et cette technique peut être appliquée à tout type de sculpture ou de décor 3D, avec des possibilités de superposition infinies.

 

Si vous souhaitez en savoir plus sur Alucore, , consultez la page des matériaux ici.

Story of the Month
Surface Reflections

The eagerly awaited Luma Arles, housing Maja Hoffmann’s Luma Foundation initiative, opened its doors in Arles on June 26th, solidifying the city’s reputation as an important French cultural destination. 

 

The site is dominated by a twisting multifaceted behemoth of a tower designed by starchitect Frank Gehry, clad in over 11,000 metal panels, which has already caused controversy among the local people! Luma Arles is situated in an industrial railway yard, replete with several renovated 19th-century warehouses that previously belonged to SNCF and over 6000m2 of sprawling landscaped gardens by Bas Smets to explore and reflect in.

The scintillating surface of the tower was informed by Van Gogh’s painting, ‘Starry Night’ (1889), and the rocky Alpine faces that can be seen from the commune. The light strikes the faces and facets of the tower’s metal panels, in different ways throughout the day, reflecting in multiple directions at once, mimicking the impasto brushstrokes of the painting’s surface, imitating the cypress tree that dominates its composition, and illuminating the Arles skyline. 

 

The new multifaceted metallic surface created by the irregular placement of the plaques together explores the visual potential of the material’s reflective possibilities with natural light and awakens the three-dimensional possibilities of the tower under sunlight.

For our Recreation Carpet event in 2019 we created a sculptural POS shelf element using layers of our material Alucore. Alucore is a 100% aluminium honeycomb composite sheet material, usually exploited in architecture and the aeronautical industry as a clean metallic surface due to its flatness, lighter weight and tensile strength. We preferred working with the profile of the sheet, favouring the uneven broken honeycomb, which gave us a new material once layered and cut to form. 

 

The resulting sculptural element is a wonder under light, and this technique can be applied to any type of sculpture or 3D backdrop, with endless layering possibilities.

 

If you are interested to learn more about Alucore, look at the material page here, or  contact us for more information.

Fashion
Couture
Up Close

All photographs copyright and courtesy, Vogue Runway & Nowfashion

The couture fashion shows are always a highlight for us with their artisanal applications and fastidious attention to detail and material experimentation. Traditionally, they allow the designer to explore their creative fantasies and try things out that need not be commercial, freeing them from the constraints of series-type production. Each piece of couture is hand-finished and the invention and dedication to craft and material advances are breathtaking. 

Story of the Month
Béton
Beauté

Le béton est un matériau d’une polyvalence infinie, d’une belle simplicité et d’un attrait intemporel. Ce mois-ci, nous nous penchons sur deux grandes actualités à propos du béton et mettons en lumière certains de nos matériaux innovants à effet béton.

 

Après une longue attente dus à la pandémie, la Collection Pinault a enfin ouvert ses portes au publique, dans le bâtiment classé de la Bourse de Commerce à Paris. Depuis le début des travaux de construction en 2017, nous étions impatients de voir comment l’un de nos architectes préférés, Tadao Ando, ré-imaginerait l’espace tout en conservant les détails historiques et en mettant en valeur l’impressionnante collection d’art contemporain de Pinault.

Ando, connu pour son utilisation poétique du béton, a utilisé son matériau emblématique pour construire dans l’espace un cylindre ouvert de 29 mètres de large et de 9 mètres de haut, laissant entrer la lumière du dôme d’origine en verre et exposant la fresque du XIXe siècle au plafond. Le cylindre est doté d’une passerelle à sa hauteur pour offrir une vue spectaculaire sur la fresque et l’architecture originale de l’espace. Les faces mates des dalles de béton juxtaposé aux détails historiques offre un contraste inattendu et grandiose qui sublime le bâtiment.

 

Autre actualité qui pèse son poids en matière de béton : la réalisation de la première maison d’habitation en béton imprimé 3D en Europe. Avec son aspect nuageux fantaisiste et ses lignes douces, elle semble à la fois futuriste et préhistorique. Composée de diverses pièces imprimées en 3D hors site avant d’être assemblées sur place, elle est la première des cinq maisons, crées grâce a cette technique, prévues dans la ville d’Eindhoven (Pays-Bas), dans le cadre du ‘Project Milestone’.

Le Project Milestone est à juste titre considéré comme une étape importante pour de nombreuses raisons. Non seulement en ce qui concerne la technologie et la construction, mais également en ce qui concerne la conception, le futur occupant et le propriétaire. Lorsque l’occupant reçoit la clé, il a une maison qui répond aux derniers besoins en matière de confort. Elles sont construites de manière durable, économes en énergie, mais aussi confortables, lumineuses et silencieuses, baties dans un environnement naturel boisé.

Citation provennant du site de ‘Project Milestone’ 

 

Dans l’impression 3D, le béton utilisé est optimisé par l’application de lignes et motifs strictement nécessaires pour la solidité de la construction, contrairement au béton coulé qui s’utilise pleinement et donc en plus grande quantité. Plus la quantité de béton utilisée est importante, plus les émissions de CO2 sont importantes, car des gaz à effet de serre sont libérés lors de sa production. Cette nouvelle méthode est donc plus économe en énergie et plus respectueuse de l’environnement.

 

Chez American Supply, nous disposons dans notre collection de nombreux matériaux effet béton qui gardent les avantages, sans avoir les inconvenients du béton classique : poids, impact environnemental et difficultés d’application. Leur utilisation est parfaite pour des solutions de merchandising et de PLV innovantes. Ces matériaux vous permettent d’obtenir le bel aspect du béton sans utiliser des quantités massives de matières premières et peuvent être utilisés pour des applications temporaires ou permanentes selon vos besoins.

N’hésitez pas à nous contacter si vous êtes intéressés, nous sommes là de vous conseiller d’un point de vue technique et créatif pour leurs méthodes d’application uniques.

Art
Arts et Matières


Après une période qui nous a semblé interminable sans galeries d’art ni musées, ils ont enfin ré-ouvert ! Nous avons arpentés les rues Parisiennes pour découvrir les dernières expositions en ville et sélectionné quelques-unes qui sont garanties pour stimuler vos désirs en arts et matières.

Photo credit: All images courtesy the galleries and artists cited

#ASLOVES
Mémoires Matérielles

Ce mois-ci #aslovesLink’ – le dernier projet de recherche sur le recyclage de WE+ – considère la problème des déchets des bâtiments commerciaux au Japon. Ces derniers ont une durée de vie extrêmement courte, comprise entre 5 à 10 ans seulement …
Différents matériaux de construction jetés, provenant exclusivement de la démolition de bâtiments commerciaux, se transforment en matière première du projet (incluant entre autre du bois, des brique et des métaux). Ces matériaux sont ensuite réduits en granulés avant d’être séparer : résidus bruts et résidus fins. 

 

Le composant est ensuite moulé et assemblé créant un nouveau matériau hybride, permettant de construire des objets d’ameublement ou des éléments muraux, qui gardent en memoire le souvenir de leur premier usage. Dessinant des textures de surface unique, associant l’ingéniosité des matériaux a une esthétique industrielle intemporelle – ‘Link’ est l’un de nos éco-projets créatifs préférés du mois !

 

WE+ est un studio de design contemporain, basé à Tokyo. 

Photo Credit: Images by masayuki hayashi (excluding process images) courtesy we+

Art
Art Materials


After another arduous moment without art galleries and museums in our daily lives, they have finally reopened here in Paris! We took a walk around to see the latest shows in town and selected some of our favourites that are guaranteed to stimulate your creative material desires…

Photo credit: All images courtesy the galleries and artists cited